北京舞蹈学院
清华大学美术学院
中国戏曲学院
中央美术学院
中央戏剧学院
山西大学
通用资料
联系我们
01057279732
相关商品：上海戏剧学院336艺术基础进阶版资料
上海戏剧学院广播电视专业招生11人，其中全日制9人，非全日制2人。设有广播电视编导和主持艺术两个研究方向。考生们在备考时一定要根据自己所报考的方向而选定参考书目哦，切忌混淆哦~
下面我们来介绍一下这个专业~
学科概况
广播电视是（专业硕士）艺术下的二级学科专业。本专业以广播电视文艺理论为主要研究内容，突出理论研究以广播电视文艺理论为基础，侧重于广播电视受众、审美心理研究、影视艺术教育研究。深入研究广播电视文艺理论涉及到的文艺基本理论、广播电视文作、广播电视文艺受众等，对视听艺术作品的分析、解剖、总结和系统的研究过程中，增强学生的广播电视文艺创作、批评能力。其着重研究广播电视文艺领域影视艺术、视听文化、影视制作管理等不同方向。本学科点分三个研究方向，这三个研究方向在内容和方法上既相互独立，又相互交叉和补充，着力体现广播电视艺术的系统完整性和发展创新性。
专业培养目标
此专业的毕业生毕业后应具备几下几方面的能力：
1、全面、准确地掌握马克思主义的基本理论，拥护中国共产党的领导，拥护社会主义的制度，热爱祖国，遵纪守法，品行端正。
2、培养深入研究影视艺术理论与实践创作、影视艺术的一般规律的高层次人才。
3、掌握一门外国语。要求能较熟练地阅读本专业的外文资料，具有一定的写译能力和基本的听、说能力。
4、身心健康。
_ 01广播电视编导
方向简介
上海戏剧学院电影电视学院的电视文艺编导方向（MFA）是国家级特色专业。培养具备艺术理论修养和较高审美能力，具有现代人文素质、创新意识和国际视野，既具备电视文艺编导领域的理论研究分析能力，又有较强创作能力和实践经验、德才兼备的高层次专门人才。本专业主要课程有电视文艺节目策划与编导、纪录片创作与理论研究，电视剧编剧与导演案例分析，影视短片创作研究等。除了一定的理论素养，要求学生有较高的专业素质和较强的动手能力，学生所能从事主要专业领域有省市级电视台节目编导、制片人，文化传播或影视制作公司的策划、编导、专业类高校影视艺术课教师等。
▲_ 02主持人艺术
方向简介
主持艺术是一门依托广播电视媒体进行大众传播和人际传播的艺术。它是传播的艺术、沟通的艺术，是边缘的艺术、是电子媒介时代的视听艺术。它是一个集社会表演学（影视戏剧）、语言应用学、嗓音美学、节目文本创作艺术以及多学科交叉的边缘性学科，也是一个应用性极强的学科。所以，本专业主要培养在广播电视、网络及新媒体等行业中具有传播与沟通能力的复合型、创新型的传播艺术人才。
就业前景
目前，我国随着娱乐事业的蓬勃兴起，各种电视节目层出不同，随着相亲节目的浪潮渐渐退去，选秀节目的春天又接踵而来，未来还会有什么节目火爆银屏还是个未知数，但无疑是为了娱乐大众。广播电视都是娱乐大众的产物。随着人们口味的变化，影视艺术的技术发展使得广播电视这个行业面临空前的发展和挑战。而广播电视节目制作编导一体化的发展趋势之下，使得广播电视专业的就业前景日趋广阔。广播电视专业的优秀毕业生无论在电台、电视台，还是在网络公司，都将会大有用武之地。
广播电视专业的优秀硕士毕业生具体可以从事以下几方面的工作：
1、记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿等。
2、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记等。
3、在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人
看一下每个方向的招生人数：
_ 01（全日制）广播电视编导5
_ 02（非全日制）广播电视编导1
_ 03（全日制）主持艺术4
_ 04（非全日制）主持艺术1
统考科目：
①101思想政治理论
②204英语二
③336艺术基础
广播电视编导④916广播电视编导技能测试
主持艺术④920主持人创作技能测试
分数线：
其中广播电视编导总分不低于350分，主持艺术总分不低于342分。
参考书目
336 艺术基础
《艺术学概论》，彭吉象，北京大学出版社，2015年5月
彭吉象，北京大学艺术学院副院长，北京大学电视研究中心主任，教授、博士、博士生导师。兼任中国高教美育专业委员会常务副会长、中国高教影视专业委员会副会长、中国电视艺术家协会高校分会副会长，美国密执安州立大学、北京师范大学等多所高校客座教授，教育部艺术教育委员会委员，第二批国务院特殊津贴专家。先后7次荣获国家级、省部级的科研奖或优秀教学成果奖。主进的"艺术概论"课题已于2004年被评为"国家级精品课程"。
本书注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神;吸收了国内外最新研究成果，在体系和内容上都有新的拓展;论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。本书可供高等院校素质教育与艺术教育使用，也是文艺理论研究者和爱好者的必备参考书。本书内容分为三编:上编为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。中编为艺术种类，把艺术分为5大部类16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述，并且通过对中外28个经典作品的读解与分析，帮助大学生加深对艺术作品的理解，并掌握鉴赏作品的方法。下编为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。
《艺术概论》（中国艺术教育大系）王宏建主编 文化艺术出版社 ，2000 年1月第一版
艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一，对艺术史论专业的学生来说，则是必修的专业基础课程之一。艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。
1、系统地阐释艺术活动的基本状况，使学习者确立科学的、进步的艺术观；
2、了解艺术活动各个环节的密切联系，探讨艺术活动的规律和特点；
3、指导人们遵循审美规律和艺术规律进行能动的创作、接受和批评。
《艺术学基础知识》，王次照，中央音乐学院出版社，2006年5月
这本书涵盖了音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术和艺术设计八大艺术门类，内容包括了这八个门类各自发展的历史线索、构成的基本元素和常用的技术手段、主要体裁、艺术流派和各个时代的名家名作，是一部帮助人们初步了解这些艺术的工具书。
《西方美学史》（上、下），朱光潜，商务印书馆
《西方美学史》是美学泰斗朱光潜最重要的一部著作，也是中国学者撰写的第一部西方美学专著，具有开创性的学术价值。本书选取了西方各个美学流派中最具代表性的人物及其美学观点，进行评述。对美学上的一些带有普遍性和现实意义的问题，作了比较深入的探讨。作者挑选的这些人物代表了各时期的主要美学思潮，展现了西方美学的历史发展脉络，通过本书，读者可以全面了解西方美学思想的发展概况。美学、文艺批评、文艺理论等研究者也能从中受到启发，为进一步的美学研究奠定良好的基础。
《中国艺术精神》，徐复观，华东师大出版社
《中国艺术精神》是徐复观的代表著作之一，与所写《两汉思想史》一起，被认为是任何有志治中国思想史的人必读的经典。该书是美学理论与历史考据相结合的成果，共分十章，除第一章论上古音乐艺术之精神以外，其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。书中颇多真知灼见，义理明晰，风骨超然。徐复观深入研究庄子讲的学道、体道及成道的境界，发现其与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同，从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用。该书一个基本的意思，是说明庄子的虚、静、明的心，实际就是一个艺术心灵，艺术价值之根源，即在虚、静、明的心。简单来说，艺术要求美的对象的成立。正是基于这一思路，徐复观在《中国艺术精神》正文十章中，仅在前两章着重从哲学上对以孔子为代表的儒家艺术精神和以庄子为代表的道家艺术精神进行阐述，凸显出只有以庄子为代表的道家艺术精神构成了中国艺术精神的主体;而在后八章则着重通过对汉以后的绘画与画论的解读，揭示以庄子为代表的道家艺术精神对中国古代绘画与画论演变的深刻影响。
《艺术的故事》（又名《艺术发展史》、《艺术的历程》），贡布里希，天津人民出版社或陕西人民美术出版社
本书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，阐明艺术史是"各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来"。
《后现代主义文化与美学》，王岳川等，北京大学出版社
本书是后现代主义文化与美学的译文集，精选后现代主义论著中有代表性的名篇30篇，展示当代思想家的“后现代论争”和审美轨迹，及其后现代艺术的本体演变和形态学脉动。
《当代社会与文化艺术》，（英）伯尼斯 • 马丁，四川人民出版社
该书主要以英伦三岛(特别是英格兰)为背景，着重描述的"二战"以来当代西方世界的文化与艺术流变过程涉及现代文学、艺术、审美趣味、通俗文化、行为模式与社会结构等一系列领域。本书提出的社会文化问题及其翔实入微的分析，不仅为研究英国社会与文化艺术提供了新的视界，而且也为了解西方社会后现代文化意识提供了可靠的信息与例证。更重要的是，书中所回顾和展现的文化现象与艺术思潮，如以标新立异和离经叛道为导向的"青年文化"、"先锋派文化"与"表现性革命"，以及应运而生的嬉皮士、光头士、性革命、性浊流、摇滚音乐、黄色书刊、放荡的生活方式、穷奢极欲的感官刺激、自私自利的心态与片面偏激的人格等等，使我们自然而然地联想到中国当今的社会现状与种种问题。
《美的历程》，李泽厚，中国社会科学出版社或文物出版社
该书主要内容共分10个部分。(1)龙飞凤舞，(2)青铜饕餮，(3)先秦理性精神，(4)楚汉浪漫主义，(5)魏晋风度，(6)佛佗世容，(7)盛唐之音，(8)韵外之致，(9)宋元山水意境，(10)明清文艺思潮。该书是一本广义的中国美学史纲要。作者以深邃独具的目光，雄浑凝炼的笔触，囊括了历史悠久的中国美学的整个历史。从龙飞凤舞的远古图腾，一直讲到明清工艺，宏观地描述了中华民族审美意识发生、形成和流变的历程，指出这也是以实践理性为特征的民族审美意识的积淀过程。该书为中国美学史"勾画了一个整体轮廓。
916广播电视编导技能测试
《电视剧编剧艺术》，宋家玲、袁兴旺，中国广播电视出版社， 2002
《电视剧编剧艺术》可供编写电视剧的作者参阅，也可成为大专院校相关专业的教材或者辅助教材。《电视剧编剧艺术》即是对电视剧创作中的基础工程--剧本的创作规律、写作方法、技巧进行较系统的讲述。第一、二章着重谈电视剧的艺术特性及至各类型剧的优势；第三、四章剖析剧作元素与创作手法，讲了一些基本的创作问题，是《电视剧编剧艺术》的重点单元。第五、六、七章分别讲了单本剧、短剧小品、长篇剧的创作特点，也是很重要的部分。后边几章则讲的是与创作有关的几个问题。在写作中，作者根据长期的教学经验，力求理论结合实际，便于具体操作。每章附录的剧作练习可供学习者进行创作实践时参考。编剧，除了应知道有关的创作理论、规律，还需依靠多练笔，多修改自己的习作，否则是难有长进的。
《电影剧本写作基础》， （美） 悉德 • 菲尔德；鲍玉珩、钟大丰译，中国电影出版社， 2002
本书是美国著名编剧﹑制片人﹑电影编剧著作作家悉德·菲尔德同名原著的中文翻译版本。本书为那些以前从没有过写作实践的人，以及在写作方面没有获得过多少成功而需要重新考虑基本写作方法的人介绍从事电影剧本写作的奥秘和技巧。本书自1982年首版以来已被译成16种语言，在世界250多所大学用作教材。
《电视剧写作概论》，姚扣根，上海古籍出版社， 2003
本书回顾了中外电视剧的发展历程，从演剧艺术、影像艺术、电视媒介三个方面进行对电视剧特性进行阐述，并介绍电视剧语言系统的基本表现手段等。
《影视导演基础知识》，王心语主编，中国电影出版社， 1987
本书以导演工作的纵向程度和导演艺术修养的横向联系的交叉为经纬线，较全面而系统地介绍影视导演专业的基础知识。具有文字通俗，实例丰富，应用性强的特点。对于电影爱好者，特别是初学导演者有所裨益。
本书分为前言、电影导演的任务与素养、导演与剧作、导演与演员、导演构思、蒙太奇、电影场面高度、电影语言、电影声音、电影剪辑、电影节奏、电影比喻、导演处理细节、电影风格等内容。
《中国电视剧发展史纲》，吴素玲，北京广播学院出版社， 1997
本书为三卷集《中国电视剧发展史》之先期著作。全书重在描述中国电视剧近40年的发展情景，阐释其间之重大电视剧艺术现象，揭示中国电视剧艺术发展的重要规律，展望中国电视剧艺术发展的美好前景。构思追求艺术史之学科体系，体现史学的当代性及史家的主体意识；撰史追求史、思、诗相结合的史著风范；行文追求学术个性及史著的可读性。全展史研究与著述之新局面。
《通俗电视剧艺术论》，曾庆瑞、郝蓉，北京广播学院出版社， 1997
《电视剧艺术论》刘晔原，北京大学出版社， 2005
作为一本专门研究电视剧的专著，本书有如下特点：
1 有专业的学术风格，针对性强。作为电视剧艺术的专著，本书不再是影视的合论，除个别章节的个别例证外，全部以电视剧为论证对象。
2 有独特的设置，分析全面，独创性强。本书对电视剧的各种属性和艺术元素各个环节均进行了全面的分析，有自己独到的见解。
3 史论结合，有整体性。笔者根据多年的教学实践和研究，对电视剧的发展进行了整体性回顾，对于不同时期的作品择其精要，加以简要的分析论述，便于回忆和理解。
4 举例丰富，思想开放。在论述电视剧的各个艺术环节的时候，尽可能多地选取了材料，做到以材料说话，既增加了形象性也扩大了信息量，使读者在阅读本书时，既能思考电视剧的理论问题，也能对电视剧作品产生更多的感性印象。
《创意荧屏》张仲年，中国戏剧出版社， 2005
《创意荧屏:导演的自我塑造》为剧影讲坛丛书之一。
《中国电视史》，郭镇之，中国人民大学出版社， 1991
本书所论述的对象是社会主义体制下中国电视业发展的内容，因此，要总结出社会主义条件下电视发展的经验教训，探索中国电视产生、发展与运营的基本规律，并对中国电视的实践进行反思和展望。本书的文风应尽可能活泼、轻松，宜采用以点带面，以论带史。本书不宜采用常规的线性写史的方式，而是抓取问题，诉诸于理性逻辑，但因问题的设定带有全局性，论述的发展有史实性，因而，点中有面，论中有史。努力解求新问题和提出新见解。
《新闻学核心》，李希光，南方日报出版社， 2002
本书是作者对媒体观察与思考的总结，内容包括新闻学核心的原理、采访与写作、跨媒体新闻学、新新闻与新新闻学等部分，是一部新闻理论与实践相结合的优秀著作。本书较全面介绍了新闻为何越来越失去公正，接着介绍了新闻与事实、新闻框架与新闻视角、新闻核心与创新、媒体的功能与存在价值等内容。
《中国纪录片发展史》，方方，中国戏剧出版社， 2003
这是中国第一本全面、系统、详尽地阐述和总结我国电影纪录片和电视纪录片的形成历史、发展过程=获得成就、现状和示来发展趋势的专著。作为全国艺术科学规划重点课题的研究成果，已通过国家鉴定，被专家评定为一级学术成果。
《电视文艺节目策划与创作》，吴保和，中国戏剧出版社， 2002
《电视文艺节目策划与创作》主要从电视文艺、分类及特征等介绍了电视文艺的发展，可供广大读者参考。
920主持人创作技能测试
《美国电视明星》，芭芭拉•马图索，中央广播电视出版社， 1992
本书介绍了美国电视发展历程、各类电视明星人物的个人奋斗，互相争斗，得意和潦倒等等。
《采访技巧》，约翰•布雷迪，新华出版社， 1986
《主持人的语言艺术》，吴郁，北京广播学院出版社， 1999
本书运用传播学、新闻学、心理学和语言学等学科的基本原理,结合中外知名主持人丰富的语言实践,对主持人的语言艺术作了整体审视,并从有声语言与无声语言两个方面展开剖析。
《播音创作基础》，张颂，北京广播学院出版社， 1990
《播音创作基础》以有稿播音创作为主要内容,论述了播音语言特点,正确的播音创作道路,稿件的准备,创作主体思想感情的运动状态和表达方法,以及播音表达规律等问题,这是一本具有很强的基础性的理论著作,对于无稿播音创作也有参考价值。
《解密中国电视》，张锦力，中国城市出版社， 1999
《主持艺术》，吴洪林，上海三联出版社， 2007
《主持艺术》全书共五编，从主持理念着手，循序探讨素质修养、创作道路、言语组织、空间处理等各方面，构成主持人培养的完备体系。
注：上述论著如果重印，可以用新版。
小福利
为了免去大家的麻烦，我们特别的将上面的文字转化成了一张图片，方便大家保存、收藏哈~~~
联系方式：
电话：150-1035-0657 / 177-0125-5875 / 181-0135-6596 / 183-1096-0627 / 010-57279732
QQ：2057307705 / 2382595332 / 1620808662/3494237840 / 1275181476 / 2187701796
微信：150-1035-0657 / 177-0125-5875/183-1096-0627
地址：北京市海淀区北四环中路海泰大厦7层710室
官网：www.caisiedu.com
夏老师 
购物车
最新发表