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上海师范大学广播电视专业742影视理论与实务考研参考书解析
一、专业介绍
广播电视（MFA）重在培养适应国家和区域经济社会发展需要，具备深厚人文基础的卓越影视传媒人才，主要学习影视制作、创作与编导方面的相关课程。研究生毕业后可到影视传媒机构、报刊杂志与出版、网络与新媒体、各级各类院校、企事业机关等相关单位从事影视剧本和节目的编导、制作，影视及新媒体的策划、管理和营销，影视艺术的教学、研究和评论等方面工作。。
学科点导师队伍结构合理，在教学的同时从事着一线影视创作，既可组织带领学生参加影视创作，又可将创作成果运用于教学。主要方向为影视创作、影视制作与影视编导，其中：
影视制作方向侧重于影视作品的创制技能，导师为齐青、赵国庆、李冬梅、申林。
齐青教授为著名录音师、上海电影评论学会理事，出版学术专著与专业教材多部，并在重要学术期刊发表多篇论文，承担教育部重点研究基地项目、上海市教委项目与上海艺术科学重点项目等多项重要研究。除科研教学外，曾参与多部影视剧的创作，获飞天奖、金鹰奖、星光奖、“五个一工程奖”等多种奖项；
影视创作方向主要训练影视剧本写作与创意策划等相关专业技能。导师为赵宜、陈妍如、郑炀、陈吉。
赵宜副教授为上海市晨光学者，主持国家社科艺术学项目等多项重要研究，长期担任上海市委宣传部上海电影局、文艺处与上海市文化发展基金会剧本评审专家；
导师陈吉为上海师范大学期刊社副编审，上海作家协会会员、中国电影文学学会会员，担任多部电影、电视剧与话剧的编剧工作，创作成果曾获上海文化广播影视集团精品剧本并入选上海国际电影节“中国新片展映”。
影视编导方向侧重故事片、纪录片的专业创制，导师王翔宇、余佳丽。
王翔宇副教授曾主持教育部和上海市教委科研课题多项，发表学术论文多篇，多次获得教学成果奖，研究专长为：艺术传媒、影视编导；
余佳丽副教授为中国高校影视学会会员，承担多项省部级及以上研究项目，在主要学术期刊发表多篇学术论文，主要研究方向为文化经济、文化产业与影视文化研究。
学科注重科研与实践相结合，除组织学生参与科研项目团队、读书会、学术讲座、论文辅导等学术训练外，还积极对接专业实践与社会实训，组织学生到电视台、影视剧摄制组等一线制作单位实践学习，每年组织研究生参加上海国际电影节各项活动以及上海电影资料馆及影评学会举办的电影主题研讨会等社会活动，拓展学生的学术视野，加强实践能力与应用能力，培养具有科研能力、创造能力，具备专业素质的广播电视及相关传媒领域高端人才。
二、考试科目
① 101 思想政治理论
② 204 英语二
③ 742 影视理论与实务
④ 960 影视创作
三、考试书目
1.经典书目
《中国电影史》李少白，高等教育出版社，2006年版。
由李少白主编的《中国电影史》史论结合，尚变求新，在尊重历史的基础上把握评述的公正性，是目前对中国电影史研究最为完整和规范的一本教材。把中国电影史看作是一部由电影艺术、电影工业等多维体系组成的综合史，系统地介绍了中国电影的发展流变，分时期、分阶段地对中国电影史中的电影作品、电影现象进行细致人微的论述和阐释，勾勒出了一条清晰的中国电影史发展脉络。 《中国电影史》内容充实，观点明确，适用于普通高校本专科影视专业学生使用，同时也可作为普通高等学校美育课的通用教材。
《当代电影艺术导论》尹鸿，高等教育出版社，2007年版。
《当代电影艺术导论》分为上下两编。上编为“当代电影艺术美学”，重点是对电影的艺术本体的理解，包括电影艺术特征、电影画面/影像、声音、蒙太奇、电影叙事、电影场面调度、电影表演、类型电影等电影艺术的基本要素。帮助读者理解电影特征、视听语言、电影的表现形式和技巧。下编为“世界电影艺术历程”，主要是对世界电影历程的一种巡视，通过对中外电影史上的重要流派、思潮、趋势以及代表人物、代表作品的介绍，提供电影发展的一份导游图，帮助读者理解电影百年发展积累的丰厚遗产。
《世界电影史》【美】大卫·波德维尔、克里斯汀·汤普森著，范蓓译，北京大学出版社，2014年版。
世界电影的全球通史，被最广泛采用的电影史教程。
本书围绕下述三个基本问题展开：
电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？
电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？
电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？
提纲挈领呈 现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱。
如果电影史是一种生产性的、自我更新的行动，那我们就不能仅仅提供一种“所有先在知识”的浓缩版。在某种意义上，我们是把我们的发现铸造为一种新的形式……我们相信，这本书为电影历史的塑造提供了一个相当新颖的版本，既有整体的勾勒，也有翔实的细节。
《电影艺术：形式与风格》【美】大卫·波德维尔、克莉丝汀·汤普森著，曾伟祯译，后浪出版公司，2015年版。
《电影艺术》第1版面世于1979年，此后历经七次修订，早已成为电影学领域公认的标尺性著作。本书内容宏广，从对电影制作的技术性解说、对构成电影各元素的系统化评介，到电影分析方法的示范、电影史的梗概提要，无不做到深入浅出、思虑缜密而观点周全。
作者以一个非常系统性的方式进行电影“形式”与“风格”方面的概念思考,同时佐以巨细靡遗的影片举例，详细分析电影的元素，说明电影的形式系统（叙事性与非叙事性）及风格系统（摄影、剪辑、场面调度与声音）如何在影片中交互作用。这样能帮助读者在了解一部电影时，不再是以过往观影经验所累积的惯性直觉方式，去感受影片技术上或情感上的精彩片段，而能将电影看做如同诗歌、建筑、音乐与舞蹈等其他艺术一般，是一个创作者在凝粹创作意念之后，执行到影片胶卷上的完整呈现。
《认识电影》【美】路易斯贾·内梯著，焦雄屏译，后浪出版公司，2007年版。
《认识电影》作为电影入门书中的经典之作，用深入浅出的笔触，告诉我们影视传播的手法，并逐项解析其复杂的语言系统与要素。问世几十年以来，此书始终是世界各地影视从业人员和主流专业院校的必备之选，更是电影爱好者不可或缺的手边书。
这本书从电影理论的典型视角出发，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。书中提及的影片包罗万象，组成了一道世界各地电影人的经验光谱，其中有我们熟悉的面孔如美国的斯蒂芬·斯皮尔伯格、英国的麦克·李、伊朗的阿巴斯以及中国的李安等。作者对欧美影片和导演了如指掌，尤其对美国影片和美国导演做了全面而详细的介绍。同时，作者也很关注第三世界国家电影，书中广泛涉及了伊斯兰电影、新亚洲电影以及非洲电影。作者以鞭辟入里的分析，新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击，呈现给读者一个全新的电影世界。
全书围绕电影制作的核心要素组织架构，其中穿插以数百幅精美图片和精辟的说明，再加上缀于各章后的延伸阅读和书末的重要词汇表，让读者在轻松的阅读过程中吸收到最专业的电影知识，从而真正“认识”电影。
《媒介融合：网络传播、大众传播和人际传播的三重维度》【丹】克劳斯·延森著，刘君译，复旦大学出版社，2015年版。
“媒介融合”是什么，如何来认识，本书提供的视角令人赞叹。
作为丹麦知名教授，延森具有欧陆学者的气质：思辨、批判。在延森看来，媒介融合带来了研究上的转向——从作为技术的媒介转向作为实践的传播，后者的一个中心命题是 特定的媒介与传播实践将对社会组织(从微观到宏观)产生何种影响？
解决上述问题，首先需要解决交流与传播观念的理论规范问题，本书就是阶段性的成果：基于对交流／传播观念史的考察，建构全新的认识论范式，既不同于法兰克福学派，也区别于政治经济学派。
这一任务给阅读者提出了智力挑战：本书在哲学、符号学、社会学、阐释学、控制论科学的跨度之大，令人咂舌。对于该书，世界知名传播学者利文斯通如此评价，“在这本集系统性、思想性和启发性于一身的著作中，延森既提供给媒介与传播研究一套激动人心的基本理论，又赋予了我们一套宏大而实用的工具”。
《拍电影：现代电影创作教程》【美】琳恩·格罗斯、拉里·沃德著，廖澺苍、凌大发译，后浪出版公司，2007年版。
本书是国际上最流行的影视制作教程之一，经过不断的更新再版，现在已成为电影拍摄的规范准则，并被翻译成多国语言而为全世界许多大专院校的影视制作专业所采用。本书案例丰富，语言精练活泼，深入浅出地剖析和展现现代电影制作的全过程，并探究在全新的时代背景下，如何将数字技术与传统的电影拍摄技巧相结合。这些内容也都适用于商业宣传片、广告、多媒体影像作品、音乐电视等的拍摄，是大专院校的影视制作、导演专业学子以及广大电影爱好者和DV发烧友的必备工具书。
《电影剧本写作基础》【美】悉德·菲尔德著，鲍玉珩、钟大丰译，中国电影出版社，2002年版。
内容包括：电影剧本是什么、主题、人物、构成人物、结尾和开端、段落、情节点、写电影剧本、剧本的形式、改编、用电脑来写作等。
《电影导演艺术教程》韩小磊，中国电影出版社，2004年版。
《电影导演艺术教程》对电影导演专业做了系统而又实在的理论确立，特别是在第三、第四章，对导演艺术创作的核心——导演构思的论述上，作者从导演构思的特点与依据的论述入手，发展到人物、动作、银幕空间与时间等具体的构思手段，旁征博引，实例丰富，别具一格。理论与实践相结合、著述与教程并重是《电影导演艺术教程》的另一个特点。比如，第五章对电影导演的手段即电影的语言的论述，作者对蒙太奇、长镜头、场面调度、声音等的理论及实例的论述中，结合了他自己与我们电影学院导演系其他教师多年教学的方法与经验，条理清晰，例证丰富，包含不少实践与作业的教学提示，使其极具教学与操作价值。
2.必备书目
实拍图
《中国电影史及电影基础理论》
这本资料汇总了各个版本的中国电影史，不仅是内地的电影发展史，还额外增加了香港、台湾的电影导演及重点发展阶段。
《外国电影史及电影基础理论》
《三驾马车·外国电影史》我们按照国别梳理了各国电影史的发展脉络。
题库里整理了大量经典题目，并有清晰的解析。还增加电影导演概述，对同学答题有很有帮助。强调一下，一定不要照抄答案，千篇一律的内容是阅卷老师最厌烦的！
《中国电影理论及导演概述》
这本资料我们整理了中国电影史上的著名导演，对他们的导演风格，美学，镜头语言等进行了深入的阐述，同时也整理了每个导演的经典影片。
《国外电影理论及导演概述》
这本资料将导演按照国家进行了重新的汇编，也对他们的经典影片进行了整理和分析。
《电影理论与批评》
这本资料整理了电影理论与批评的相关注视点，并在本资料的第二部分整理了相关题目。
《影视批评》
这本资料是以个电影院校的课程为蓝本所进行的汇编，也是属于一本电影理论类的资料。
幅治这行话₳ZF6R17l2NJK₳转移至淘宀┡ē，【上海师范大学广播电视专业742影视理论与实务考研参考书笔记资料】
3.补充书目
中国电影艺术发展史教程 周星 北京师范大学出版社
周星老师的这本书主要是从美学的角度对中国电影进行展开和研究的，资料使用比较详实，但是有部分和北电版本的重合，因此，大家可以综合起来来看。
中国电影110年 王海洲 中国电影出版社
这本书是为了纪念中国电影诞生110周年所著的，由中国电影博物馆和北京电影学院联合，北京电影学院教授王海洲负责撰写的。是一本具有博物馆叙事特征的电影史书，展示了中国电影在110年的发展历程中的瞩目成就，具有一定的学术价值。
电影理论基础 陈晓云 北京联合出版公司·后浪出版公司版社
这本书是电影理论入门经典教材，细致梳理电影理论的发展历程和重要观点。作者从历史的角度，梳理和分析了理论家们对于电影这一艺术形式的思考和探索 。
外国电影批评文选 杨远婴 / 徐建生 世界图书出版公司·后浪出版公司
这本书从影史经典到小众佳片，从商业巨制到独立出品，涵盖影史脉络，收录20世纪40年代至今多元文本，提供电影批评全景图像。
电影学笔记 杨远婴 江苏教育出版社
本书是作者多年来在电影学方面研究探索的结晶，是作者学术论文的汇编。本书试图探讨电影内外的错综复杂的关系，主要包括三个部分：对电影历史的梳理、对电影理论脉络的介绍及代表性文章的翻译、对电影现象的评述。
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